În lumea de astăzi, Richard Bartzer a devenit un subiect de mare relevanță și interes pentru un spectru larg al populației. Fie datorită impactului său asupra societății, economiei sau culturii, Richard Bartzer s-a poziționat astăzi ca un punct central de dezbatere și reflecție. Implicațiile și consecințele sale acoperă diverse domenii, de la politică la tehnologie, inclusiv educație și mediu. În acest articol, vom explora diferitele fațete ale Richard Bartzer și vom analiza influența acestuia asupra lumii în care trăim.
Richard Bartzer | |
![]() Richard Bartzer la începutul anilor 1960. | |
Date personale | |
---|---|
Născut | 4 aprilie 1926? (vezi și aici)![]() Lovrin, Timiș, România ![]() |
Decedat | 12 ianuarie 1998 |
Ocupație | compozitor, orchestrator |
Activitate | |
Studii | Universitatea Națională de Muzică București ![]() |
Gen muzical | muzică ușoară |
Case de discuri | Electrecord |
Modifică date / text ![]() |
Richard Bartzer (n. 4 aprilie 1926? , Lovrin, jud. Timiș — d. 12 ianuarie 1998, Timișoara) a fost un compozitor și orchestrator de muzică ușoară, român de origine germană.[1]
Muzicologii care au scris despre Bartzer nu cad de acord în privința zilei și anului nașterii. Pe lângă mai răspândita dată de 4 aprilie 1926[2][3] sunt menționate variantele 4 septembrie 1926,[4] 1927 (fără zi și lună)[5] și 4 aprilie 1927.[1]
A studiat la Institutul Superior de Artă din Timișoara.[4] A urmat apoi Conservatorul din București între anii 1950 și 1955;[6] aici i-a avut ca profesori pe Mihail Andricu (compoziție), Theodor Rogalski (orchestrație)[2] și George Georgescu (dirijat).[4]
A debutat în 1951, la Radiodifuziunea Română, unde a prezentat diverse prelucrări orchestrale.[7] S-a remarcat ca un talentat orchestrator,[3] atrăgând atenția prin aranjamente precum cel scris pentru cântecul „Habar n-ai tu” de Ion Vasilescu.[6] În ultimii ani 1950 a scris muzică de film pentru două producții scurte.[7]
În 1960[6] începe să compună un repertoriu de piese instrumentale ușoare, destinate diverselor tipuri de ansambluri[3] – orchestră de coarde, orchestră de suflători sau de estradă.[2] Acestora se adaugă câteva piese cu voce solistă, precum „E atît de bine” (1961), „Clopoțel de primăvară” (1968), „De unde vii, melancolie?” (1969) ș.a. Totuși, după cum remarca muzicianul George Sbârcea, Bartzer a fost mai puțin interesat de scrierea de șlagăre cu text, în schimb favorizând muzica instrumentală.[5]
A reorchestrat în 1965 muzica lui Kurt Weill de la Opera de trei parale de Berthold Brecht în vederea prezentării ei la Teatrul „Lucia Sturdza Bulandra” din capitală; spectacolul a participat apoi într-un turneu sovietic.[6] Muzicianul a mai scris câteva parafraze pentru orchestră.[8]
Bartzer a activat o vreme ca redactor muzical și controlor de emisiune la Radiodifuziunea Română. Ulterior, a fost profesor de orchestră la Școala Populară de Artă din București. A fost numit membru al Biroului de muzică ușoară din cadrul Uniunii Compozitorilor.[5] A publicat articole de analiză și critică muzicală în Neuer Weg. A participat ca dirijor sau membru al juriului în festivaluri din Uniunea Sovietică, Bulgaria (Orfeul de Aur) și Cehoslovacia (Lira de Aur).[7]
Compozitorul Edmond Deda îi situează creația între două tendințe – cerebralitate și lirism.[3]
George Sbârcea notează: „Richard Bartzer (...) este icoana clasică a dascălului care corectează și îndrumă, pune totul în balanța opiniei critice, e oricând gata să radiografieze o compoziție, sensibil la simetria ei formală, la structura ei armonică, la duhul ce-o animă. Concluziile sale nuanțate, de fiecare dată bine cumpănite, le sunt de folos multor compozitori tineri, ca și de altfel unora dintre colegii mai maturi. (...) Combate cu consecvență lipsa de profesionalism, carențele de gust, graba în rezolvarea aspectelor de scriitură ale pieselor de muzică ușoară. (...) Dintre cei ce dezbat profesional problemele la zi ale muzicii noastre ușoare, Richard Bartzer pare să fie cel mai chemat s-o facă și, totodată, cel mai combativ, gata să sară în orice clipă în ajutorul calități artistice a acestei muzici și a prestigiului ei.”[5][8]